“網劇”不再是粗制濫造的代名詞

伴隨著“先網后臺”、“網臺同步”等新的播出形式，互聯網與電視已經趨于融合。技術的進步促進媒介形態的更迭，視頻網站越來越多直接介入內容生產當中，電視臺與視頻網站之間的相似性已經多于差異性。正因如此，有行業大佬在今年4月提出了“劇集”的概念，用以概括當下不同的劇作類型——優酷視頻的導航欄上，“劇集”一欄已經取代了傳統的“電視劇”一欄。

網劇“精品化”，不再是電視劇的陪襯

暑期過半，電視劇熒屏似乎稍顯寡淡，亮點不多。古裝劇《楚喬傳》、《醉玲瓏》雖然播放量驚人，卻陷入了劇情老套、平庸的窠臼;現實劇中唯獨一部《我的前半生》獲得了收視率和話題度的雙豐收;之后各大衛視接檔的劇目基本沒有掀起太多波瀾。

相比之下，同期的幾部網劇卻獲得好評無數。《河神》的創組班底無一流量明星，但憑借故事和大片質感的畫面獲得好評;《春風十里不如你》的兩位主演仿佛是從書中走來，周冬雨被原著粉稱贊“干凈得好像一陣微風”。

不僅如此，網劇的攻勢正愈加猛烈。據統計，暑期檔下半場還將會有12部新劇陸續上線，其中既有“劇二代”如《無心法師2》，也有觀眾翹首期盼的《鎮魂街》、《白夜追兇》。這些劇集都具有明顯的共同特征——“大片化、精品化”。事實上，仔細回想，網劇其實提供了近兩年國產劇中為數不多的精品佳作。

雖然今天某些網絡劇的質量已經遠超電視劇，但網劇背負的“粗制濫造”的標簽并沒有消弭。追根溯源，“電視劇”這個詞誕生于電視為王的大眾傳播時代，相比于網劇獲得了時間上的先機，獲得了投資、制作的先機，繼而獲得了影響力上的先機。這也使得在觀眾的觀念上先入為主，認為電視劇是“正”，網絡劇只能為“副”為“補”，電視劇總要優于網劇——這樣的觀點無疑已經過時。

技術革新、政策調控影響內容生產

以播出平臺作為分類方式區分電視劇、網劇的方式，逐漸跟不上適應新媒體時代。伴隨著“先網后臺”、“網臺同步”等新的播出形式，互聯網與電視已經趨于融合。技術的進步促進媒介形態的更迭，視頻網站越來越多直接介入內容生產當中，電視臺與視頻網站之間的相似性已經多于差異性。正因如此，有行業大佬在今年4月提出了“劇集”的概念，用以概括當下不同的劇作類型。很快，優酷視頻的導航欄上，“劇集”一欄已經取代了傳統的“電視劇”一欄。

“劇集”這樣的新概念當然需要高質量的自制劇作為基礎。與之相匹配的是，許多網劇正在獲得資本、優秀制作團隊、優質IP的認可。當下，越來越多傳統的電影、電視劇制作團隊，電影導演開始入局網劇，正午陽光、新麗傳媒等公司已聯合視頻網站制作多個爆款，當下正在熱播劇集《河神》的制作班底全部來自于電影《尋龍訣》。陳可辛、周星馳、馮小剛等知名電影導演在近期也紛紛宣布加入網劇制作陣營。高質量的精品大劇即將遍地開花。

與此同時，從最近下發的《關于把電視上星綜合頻道辦成講導向、有文化的傳播平臺的通知》可以看出，近些年來廣電總局對于衛視頻道的整體調控思路：輕娛樂，重文化。三季度的衛視頻道，多檔文化類、科技類節目已經上線播出。換句話說，未來的電視平臺將會越來越注重公共職能，電視劇的娛樂色彩也將逐漸減弱，挑起娛樂屬性大旗的顯然會是視頻網站。

由此觀之，我們是時候給“網劇”以新的理解，新的期待。

“網劇”那些年：從粗制濫造到反向輸出

21世紀的第一個十年，電視媒體的霸主地位還不可撼動，視頻網站砸錢買版權，卻不過是電視劇的播放器而已。伴隨著網絡視頻用戶飛速增長，視頻網站的渠道和平臺優勢凸顯，盈利新模式亟待開發。

發軔于2010年前后的網劇，一出世便帶上了“低成本”、“零明星”、“粗制濫造”的標簽。彼時，網絡劇題材單一，以“輕喜劇”為主，難免段子單調，劇情注水。伴隨著各個視頻網站在該領域的重點投入，網劇在2014年迎來數量上的井噴之勢，全網播放網劇共205部。到2015年，網劇總數335部，總集數達4980集，類型也從喜劇擴充至各類題材，包括穿越劇、青春劇、靈異劇、懸疑劇等。

雖然網劇整體質量依舊參差不齊，但各大視頻網站逐漸都有了高話題、高口碑的網劇代表作，如樂視視頻的《太子妃升職記》、愛奇藝的《余罪》、《最好的我們》，搜狐視頻的《法醫秦明》，騰訊視頻的《鬼吹燈》。不僅如此，搜狐視頻推出的網劇《他來了，請閉眼》，愛奇藝推出的網劇《老九門》甚至已經開始反向輸出至電視臺。□理識平(媒體人)